流淌的密西西比布鲁斯  第三辑

Bessie Smith是那个年代当之无愧的布鲁斯女英雄，甚至人们相信她和Louis Armstrong应是二十世纪初最伟大两位歌手。无论是在Blues圈，还是在Jazz界，她的影响如同一颗种子，在每一个乐人心里发芽，在美国音乐成长史中延伸为一条生生不息的脉络。

流淌的密西西比布鲁斯  第二辑

她的故事不传奇，她的音乐不争议，她只是一个认真歌唱、用心表演的布鲁斯歌手。有人称她为“The Queen of the Blues”，有人说她是第一代“布鲁斯女伶”，还有人记得她的名字叫做：Mamie Smith。

被音乐盛宴惯坏的我们，也许难以静下心来去听一张近百年前的老唱片，那里面没有华丽的编曲，没有花哨的唱腔，甚至连音质都粗糙得如同刻意地怀旧处理。可是这样朴实自然的音乐，我们从来没有理由去挑剔，它本不属于这个浮躁的世纪，但当我们有幸听见时，就应该收起那道翘起的眉尾，在心里敬一个谦虚的注目礼。

Down

流淌的密西西比布鲁斯  第一辑
Father of Blues -- W.C. Handy

尽管略有争议，但自称是布鲁斯之父的W.C. Handy已被稳稳当当地写进20世纪美国音乐史的第一页。当年，那些指责他的音乐更偏向Jazz的人也不是凭空开口的。W.C. Handy的音乐确实掺杂了不少Jazz的元素，加上后来Louis Armstrong的翻唱，人们自然有理由怀疑他自戴的头衔。但回到那个风格交融、概念模糊的年代，音乐家们如同初生的婴儿，大口吮吸移民国度里混合的音乐乳液，在创作的过程中自然避免不了多种风格的叠加与综合。甚至是刚刚兴起的唱片公司，也经常贴错艺人的标签，但同一乐手的唱片却可以不受影响，在不同群体和领域里大卖。在Jazz、Blues、Folk、Country和Tin Pan Alley真正分道扬镳之前，它们之间的关系是相当暧昧不清的，以至于歌手的定位也相当矛盾。但对于普通的听众而言，这些陌生的标签并非如此重要，他们需要的仅仅是听觉上的愉悦。
所以至少，W.C. Handy是第一批愉悦听众的音乐人。

也许有人觉得Father of Blues一事是严肃的，那么不如先听完他的故事和音乐，再给自己认为合理的交代。但我希望听完之后，你的答案是，也许这些真的并不重要。

Down

Blues是摇滚的重要起源之一，关于它的历史可以写很厚很厚一本书，这里仅提供简单介绍。详细地艺人和故事将在往后住进独立音乐市。大部分资料来自Wikipedia，感谢讯息的提供者。

百度名片上是这样介绍摇滚的起源的。

“早期摇滚的音乐来源非常广泛，主要的包括布鲁斯、R&B、和乡村音乐，其它还有福音音乐、传统的流行乐、爵士、以及民间音乐。所有的这些影响加在一起构成了一种简单的以布鲁斯为基础的歌曲结构，它是快速的、适于跳舞的、而且容易让人记住的。”

短短两句话，却出现了除了摇滚以外的7个名词。
这些就是关于摇滚史前的故事。有的我们早有听闻，有的却藏在历史的深处，连同那些很久没有被放进唱片机里的专辑。
90年代，Talk Talk 和Slint的音乐实验掀开了Post Rock的篇章。
80年代，The Jesus and Mary Chain和 Cocteau Twins吹响了Shoegaze的里程。
70年代，Joy Division制造了Post Punk的巅峰，随后New Wave的大潮一片汹涌。
60年代，Bob Dylan，The Rolling Stone和The Beatles横跨两块大陆燃烧起摇滚最热烈火药,而The Velvet Underground开启了地下摇滚的大门。
50年代，Elvis Presley第一次打碎三大音乐的围墙，人们初见摇滚的曙光。
还有很多我们熟知并且津津乐道的摇滚瞬间，但在这之前的故事，我们很少说起。
全世界都在关注着地下的秦始皇，那么遥远那么深的历史人们念念不忘，因为觉得太有价值。但在音乐界，似乎没有多少热衷保存音乐文化的史学家，短短百年，好像不怕往后无处考证。也就这样，时间匆匆过去，错过的好音乐，被渐老的人永远地忘记了。

特开此贴，记录自2004以来的听乐历程，与热爱音乐的孩子共勉。

Shoegaze  --  Britain -- (1992-1994)

二十世纪90年代初，在英格兰南部小镇Marlow，作为一支年轻的Shoegaeze乐队，    Blind Mr. Jones（盲人琼斯先生）始露光芒，成为盯鞋大潮里一股不该被忽视的激流。
早期的成员名单下，并没有我们熟悉的名字：Richard Moore （人声，吉他），James Franklin （吉他），Will Teversham （人声，贝司），以及Jon White （鼓）。甚至一开始，他们也只是借着年轻的冲动，在地下演奏场所简单地模仿一些经典乐队，例如伟大的后朋团The Wedding Present。但随着彼此的磨合，和对音乐追求的探索，他们终于带着绚烂的才华，加入Shoegaze的队伍之中。
随后他们独立发行的Demo引来了Cherry Red厂牌的关注，并于1992年在其名下发行了两张EPs：‘Eyes Wide ’和‘Crazy Jazz’。值得注意的是，在处女作‘Eyes Wild’里，吉他部分是由他们的偶像，来自Slowdive的Neil Hostead经手操办（作曲和演奏）。而第二张EP中的口琴部分，更是请来Readiohead的Jonny Greenwood来演奏。在英国独立音乐领域里，我们不乏听说新团在老团的鼓励和推荐下引起更多乐迷的关注，然而并不是所有的才华横溢都可以被世人知道和相传。Blind Mr. Jones也许就是其中的一个，他们的名声瘦小，他们的音乐旅途短暂。但他们却也是特别的，让真正的Shoegaze迷时常怀念的。
在发行第一张EP之后，横笛手Jon Tegner的加入，为乐队烙上与众不同的印记。在他们仅有的两张专辑Stereo Musicale (1992)和Tatooine (1994)里，我们乐此不疲地陶醉在惊人的吉他能量与骇俗的凯尔特悲情中。即使与同时代的诸多盯鞋大团相比，他们只能算作陪衬的星光，但那股被称作精神治愈的暗流，在他们1994年解散之后，代替易逝的浪花，涌进每一只敏锐耳朵的深处，久久荡漾。

Down

Dakota Suite   2007
《Waiting For The Dawn To Crawl Through And Take Away Your Life》
Slowcore | Indie-Folk

11月，降温的讯号，从Dakota Suite的音乐中传来。

大贯妙子  2005
《One Fine Day》
Folk | Pop

大贯妙子有一种特别的魔幻力量，让我一瞬间忽然飞起来。

Electronica | indie

饱满编曲，灵动鼓点，阴沉弦乐，妖性嗓音，潮湿氛围，当这些东西摆在一起，在感到惊艳的同时，我感到狂躁的悲感。